Sara Brown Sings Mahalia Jackson
И вот на такой challenge (т.е. сравнение по всем возможным показателям с ранее выпущенными альбомами-посвящениями) смело решилась Sara Brown, предложив публике своё прочтение госпел-классики в альбоме “Sara Brown Sings Mahalia Jackson”.
Как раз тот самый случай.
Во-первых, трибьют самой-пресамой уважаемой и великой госпел-персоне.
Во-вторых, свою дань уважения к МД уже успели раньше «высказать» некоторые весьма авторитетные певицы; навскидку: Мэвис Стэплз, Линда Рэндл и Луи Маккорд (Linda Randle и Louise McCord, строго говоря, певицы рангом пониже, чем Стэплз, но весьма уважаемые в госпел-сообществе, и, естественно, их трибьютные релизы получили своё внимание и свою весьма положительную критику).
Ну и, в-третьих, набор эвергринов, известных нам в десятках каверов (не только в оригинальном исполнении МД).
К тому, чтобы у Сары Браун получился достойный релиз - было много предпосылок.
Сама Сара Браун – крепкий профи «второго ряда», прямо буквально «второго» - она отработала бэк- и сессионной вокалисткой со Стиви Уандером, Pink Floyd и Квинси Джонсом, гастролировала с Roxy Music, Simple Minds и Duran Duran; т.е. налицо как минимум высочайший профессионализм и умение петь в достаточно широком стилевом диапазоне.
Ну, а чтобы спеть именно госпел – тут сама судьба Сару Браун вела и таки вывела. Упомянем к случаю немного биографических подробностей.
Она родилась в небольшом городке неподалёку от Лондона и с юных лет пела в местном церковном хоре. Какая стандартная фраза! Волей-неволей употребляю её в пересказе почти каждой госпел-биографии; но факты есть факты. Кстати, здесь же ещё одна типичная биографическая деталь: «…в нашей семье всё было отнюдь не благополучно. Мой отец бил мою мать, бил моего старшего брата. В семь лет я уже жила в непрерывном страхе». Так что церковь оказалась для Сары Браун своеобразной отдушиной, и в чисто бытовом, и в культурном, душевном смысле; как для многих тысяч детей до Браун…
Потом она стала ведущей вокалисткой, потом – солисткой в очередном (после переезда в другой город) церковном хоре, и даже записалась с хором на CBS Records в 1985-м году; потом отгастролировала (с хором же) по всему миру и удостоилась чести выступать перед Королевой.
Возможно, такая «лидером-в-хоре-карьера» и продолжилась бы, но Сару заметил Стиви Уандер, пригласил на подпевки в очередной сессии – и началась «параллельная» карьера Браун в поп-рок-культуре.
Свой успех в качестве востребованной вокалистки Сара объясняла просто: «Мой главный навык, развитый пением в хоре – это умение слушать голоса коллег и понимание, как я могу подстроить свой вокал к их вокалу» (ну, это прямо лайф-хак для любого бэк-вокалиста, гениальный ещё и своей лаконичностью).
За всеми поп-рок-успехами Сара Браун долгие годы вынашивала идею именно госпел-проекта, в т.ч. и потому, что Мэхэлиа Джексон и «Сестра» Розетта Тарп были её кумирами (ну, и кто бы избежал такого, пусть косвенного влияния, при многолетнем пении в негритянском церковном хоре?). «Записям Мэхэлии Джексон я подпевала с самых детских лет… И у меня отлично получалось» - со смехом вспоминала Браун – «во всяком случае, это было намного проще, чем писать сочинение в школе».
И, кроме впечатлений от музыки кумиров, Сара отметила влияние именно внутри-церковной музыкальной атмосферы: «Я же в церкви развивалась как певица. Ударные, гитары, бас, Hammond… во всём отчётливый привкус соула и блюза… много типичных для госпела прихлопываний, пения на грани крика, активные подтанцовки… всё переполнено страстью» (опять про сходство детско-юношеских впечатлений и влияний у большинства госпел-исполнителей: скромная, но при этом предельно возбуждающая, зажигательная атмосфера совместного духовного творчества закладывается буквально «на подкорку», становится инстинктивными и навыком, и потребностью).
Типичный церковный хор. Учитывая реалии "небольшого городка" неподалёку от Лондона - хор, в котором пела Сара Браун, скорее всего выглядел (был одет) чуть поскромнее
Альбом “Sara Brown Sings Mahalia Jackson” записывался (на студии Live Records) долго, почти два года, и вышел в продажу 20 мая.
Продюссировал Peter Walsh, очень известный британский продюсер. Они с Сарой знали друг друга по (её и его) работе со Стиви Уандером и Simple Minds.
А бэк-вокал на записи - певцы из London Community Gospel Croir.
Словосочетания из вступительных абзацев про «набор эвергинов» точно описывают трек-лист. Нет на обложке такого названия, которое бы ласкающей ностальгией не отозвалось в душе каждого любителя госпела и блюза; ну, справедливости ради – и джаза тоже; кстати, сама Браун в радио-интервью сказала, что «…меня вдохновляли спиричуэлы, блюз и джаз 20-30-х годов».
И, поскольку я уже упомянул про тяжелое детство и недавнюю (по отношению к дате релиза) личную трагедию в жизни Сары – вот одна цитата к месту: «…я поняла, что больше не могу петь про романтическую любовь, …хотела спеть про свою боль, про свои потери». При таких настроениях госпел – самое то.
По моему личному мнению - альбом «получился». Не буду описывать словами, то, что обязательно нужно услышать, только несколько замечательных моментов отмечу.
Конечно, безукоризненный вокал Сары Браун. Очень мощный, с чёткой дикцией (разумеется, все слова эвергринов уже давно заучены нами наизусть, но приятно, когда лирика всё-таки «различима», когда её можно «снять на слух»). При этом чувствуется, что исполнительский диапазон Сары намного шире; например, она иногда почти переходит на чисто-джазовый скэт, но уместно удерживается на грани чёткого «пропевания» всё-таки-различимых слогов и слов.
Кстати, любовь Сары Браун к джазу – прослушивается отчётливо. Очень интересны слегка-водевильная, этакая поп-джаз-эстрадная вторая часть “Nobody Knows” (стартовый трек альбома); или вступление и средняя «импровизационная» часть “Walk Over God’s Heaven”; а также необычная версия “Joshua Fit the Battle of Jericho”.
“I’m On My Way” – несомненный шедевр. Уж сколько мы слышали версий (лично я считаю непревзойдённым кавер в исполнении The Jackson Singers), и вот – ещё одна новая аранжировка. Нечто латиноамериканское, нечто танго-образное, но при этом всё-таки абсолютно традиционное, абсолютно госпеловское (очень уместно, что именно “I’m On My Way” была выбрана для рекламного сингла – их всего два – и т.н. «официального видео», которое, в свою очередь, тоже шедевр, и которое я горячо всем рекомендую найти сами-знаете-где и обязательно посмотреть).
В альбоме один чисто джазовый трек (т.е. не духовный гимн, не песня религиозного содержания) – зато какой! “Summertime”! Но и к этой (как бы немного «посторонней») теме применён интересный трюк – она «задвоена» с классическим спиричуэлом “Sometimes I Feel Like a Motherless Child”; первые полторы минуты трека – “Summertime” и потом на 4 минуты – “… Motherless Child”, без отдельного упоминания в трек-листе (как часто пишут “Medley…”, или через слэш, но тут всё «инкогнито», пока не дослушаешь). И с великолепным клавишным аккомпанементом, сначала под обычные клавиши, потом – под электроорган.
Вообще аранжировки и аккомпанемент – особый и отдельный восторг применительно к этому релизу.
Яркий пример разно-стилевых нав
ыков – “Just a Closer Walk”. Спето без надрыва, плавно-лирично, «мягко», и напоминает скорее Пэтси Клайн (Patsy Cline), чем Мэхэлию Джексон.
Впрочем, это «расслабление» ненадолго – пронзительно и проникновенно звучит “Trouble of the World”, следующий трек за “Just a Closer Walk”.
Впечатляет а-капелла вариант “Amazing Grace”, которым завершается альбом.
Не удивлюсь, если альбом “Sarah Brown Sings Mahalia Jackson” будет номинирован по нескольким категориям (на некоторых ресурсах его относят к «соул», например), и пару наград всё-таки выиграет (например, за альбом и за конкретный трек; ставлю на “I’m On My Way”).
Моя единственная претензия к продюсерам – длительность.
Такой великолепный материал – и всего 9 треков (ну, пусть 10, учитывая «двойной» трек Summertime-Motherless Child), всего 34 минуты! Уверен, что несколько треков по каким-то (каким!?) соображениям отсеялись; и других эмоций, кроме горького сожаления этот факт (это предположение) не вызывает. Моё личное ощущение – что у меня украли 35 минут потенциально-шедеврального материала.
(исполнители так называемого «современного» госпела, обширное семейство Винансов, например, гонят, ничтоже сумняшеся, ежегодно по 70-минутному альбому, хотя слушать там (любителю блюза и классического госпела) практически нечего - просто добротная богато-оркестрованная попса, пусть и с религиозными названиями и текстами).
Ну и – с нетерпением ждём следующего релиза от Сары Браун, и надеемся, что это тоже будет настоящий госпел!
Все материалы взяты из открытых источников
Естественным образом, по любви к ещё-детским кумирам, через «тренинг» в церкви, сквозь долгую профессиональную карьеру (и, в полном соответствии с госпел-архетипами – через детские трагедийные воспоминания, через трудную уже взрослую жизнь, личную трагедию - болезненный развод, душевные переживания на грани потери работоспособности) – Сара Браун вышла, наконец, на первый личный проект, и какое счастье, что это оказался именно госпел.
Трибьюты - целое направление в популярной музыке.
Солисты и/или целые коллективы пишут специальные проекты, посвящённые своим личным кумирам.
Нужно быть весьма уверенным в себе исполнителем, чтобы решиться на трибьют.
Во-первых, такую попытку обязательно будут сравнивать с так-сказать-оригиналом, с тем уже ушедшим от нас «первым исполнителем», или «лучшим исполнителем», чьи песни перепеваются в очередной раз.
Во-вторых, неизбежно будут сравнивать с теми (прославленными, в-основном) музыкантами, которые записывали (свои) именно-трибьюты ранее. И тут тоже «планка» установлена предельно высоко: Питер Грин, Эрик Клэптон, Мэвис Степлз, Вилли Нельсон-Уинтон Марсалис, всё имена и релизы, которые на слуху у каждого любителя блюза, соула, госпела.
Во-третьих, не забываем: отобранные для трибьют-релиза песни - как правило эвергрины, т.е. каверов уже сыграно-спето немеряное количество.